La vida de un guitarrista profesional, de un estudiante interesado en la música y las diferentes facetas tratadas aquí, de una manera sencilla y amena. Con una ventaja: consejos y sugerencias para hacernos mejores guitarristas, músicos y personas cada día.
Las sextas forman la espina dorsal de muchos grandiosos
riffs y requintos en la historia de la música; estos intervalos ocupan un
terreno medio entre los acordes y la proyección de notas sueltas, son ideales
para rellenar espacios de una canción sin opacar a la voz principal e imparten
un sonido más firme.
En el ejemplo 1 , que es parte de un requinto final que
utilizo en una canción de los Chevaliers de Rosete, utilizo ligeros slides
jalando y soltando las cuerdas (en el tiempo 1 y 2 del compás) con un ligero
pasaje de sextas ascendentes. Vas a hacer un bend en las cuerdas de E y de G de
manera un poco diferente para lograr el intervalo, el truco está en jalar las
cuerdas 1 y 3, medio tono hacia arriba para
poder acceder al intervalo. Esto quiere decir que gracias a la tensión de cada
cuerda y también al calibre tendrás quejalar de forma desigual entre las dos cuerdas.
Al principio es normal que jales las dos cuerdas al mismo
tiempo y en la misma medida, pero con práctica veras que es relativamente
sencillo jalar los bends en las dos
cuerdas de manera acertada.
Para el ejemplo 2 y 3 te darás cuenta que ahí si se hace un
bend con la misma distancia, lo que lo hace difícil es conseguir la afinación adecuada
ya que tendrás que adaptarte a la tensión y fuerza de cada cuerda, que son
distintas, con practica lo dominaras.
Espero te haya gustado esta lección te dejo un link de una canción
de los Hellecasters y su magnifico guitarrista Jerry Donahue para que observes
y escuches el magistral uso de bends e intervalos de sextas .
Hola
, esta semana veremos como incorporar los intervalos de quinta y como se
despliegan sobre distintos tipos de acordes. El intervalo de quinta es un
intervalo relativamente abierto, que puede crear bien ejecutado, raros e
interesantes sonidos; asi que si necesitas nuevos sonidos y
trucos en el instrumento sumérgete y diviértete con esta lección.
En el ejemplo 1 vemos una interpretacion sobre intervalos de quintas justas, tocados sobre el acorde de Gm7, mientras que la tonalidad es un Dm.
En el ejemplo 2 vemos como estamos sobre un acorde de CMaj7, en la tonalidad de C mayor, y vamos ascendiendo por intervalos de quintas justas, ten precaucion en el tiempo ya que lo que hace interesante este ejemplo es la metrica y el silencio de semicorchea (16avo).
Para el ejemplo 3 estamos en la tonalidad de AbMayor y aplicamos un acorde de Eb9, en forma de arppegios, que lo hace escucharse bastante interesante te recomiendo ver mi leccion lick pentatonico con acorde de 9na en Youtube con respecto a este tema.
te dejo tambien el link para que escuches el ejercicio completo en audio.
La frase “de regreso a lo básico” significa diferentes cosas
para diferentes personas en distintos ámbitos. En el mundo de la educación, las
personas piensan en esto como una manera de volver a los métodos y valores fundamentales,
tradicionales y educacionales, como los conceptos aprendidos de memoria en
materias tales como la literatura, la Biología o la aritmética.
Otras personas
piensan que es mucho más importante enseñar a sus alumnos como pensar
independientemente, y hoy en día, la avalancha de opciones, presiones, e
información disponible requiere nutrirse de un instinto básico y creativo que
sea apto para resolver problemas.
En el Banda en la que participo actualmente The Chevaliers
de Rosete, esto se ha vuelto una cuestión importante, he tenido por diversas circunstancias
que retomar algunos de los conceptos básicos de la música y me he vuelto menos
intrincado, no por eso se ha tornado en poco interesante lo que hago en la
guitarra, pero si más básico que en mis anteriores trabajos como solista o con
otras bandas.
Albert Einstein dijo: “la imaginación es más importante que
el conocimiento” y eso es lo que aplico con los Chevaliers.
Albert Einstein tocando el Violin Mozart sonata en Bb KV378
Puedo mostrarte un vocabulario básico, tal como la escala
del ejemplo 1 que está compuesta por tonos completos, (E,F#,G#,A#,C,D,) uno
puede memorizarse la escala y aprender a interpretarla hacia adelante y hacia
atrás, y quizás tocarla a una velocidad impresionante como la de la luz; pero
al final es de poco interés o uso para cualquiera que intente hacer música.
En el ejemplo 2 podemos ver el mismo vocabulario básico,
pero utilizado en un contexto musical, en el cual trato de incitarte a que
utilices tu propia imaginación y creatividad para que desarrolles a tus propias
aplicaciones y condiciones musicales, de esta manera, el elemento de
vocabulario básico tiene en sí un mismo fin.
El pintor, poeta y compositor
Edward Hill escribió en su método de pintura, El lenguaje del Dibujo: “El
estudiante debe fijar el entendimiento como su meta, no su expresión propia, lo
anterior llegará naturalmente”.
¿Cuál es tu percepción de la naturaleza de la escala de tonos
completos? Si has desarrollado un entendimiento de una herramienta básica,
entonces podrás utilizarlo de una manera más real y natural posible. Esto es
expresión de la personalidad, habrás construido algo con una expresión única,
en lugar de llevarnos por un tour de notas y herramientas técnicas que no
expresan gran cosa.
Otra propuesta es el ejemplo 3, las formas sugieren como
tocar en el diapasón, lo cual nos guía al desarrollo del ejemplo 4, donde nos
deslizamos alrededor de 2 trastes, con pasos de un tono completo.
.
En el ejemplo 5, te
vas a dar cuenta como suena misterioso y exótico debido a la armonización de la
escala, trata de crear tus propios patrones a partir de escalas o melodías ya
diseñadas agregándole un toque de tu estilo.
Intenta tocar una
melodía estándar como Apache de los Shadows, usando variantes de la escala de C mayor, recuerda
que así como la vida cambia constantemente y se vuelve más compleja, así mismo
ocurre con lo que se considera básico.
THE SHADOWS - APACHE 1960
Espero te sirva nos seguimos comunicando la semana que
viene.
